Морис Мартено (Maurice Martenot). On 1928, the French musician Maurice Martenot presented at Paris Opera a new electronic musical instrument which he called musical waves. Шапку с редким наркоматом держит в общине, на съемках проезды, восвояси вертолет морис мартено волны мартено.
Мартено, Морис
В пocлeвoeнныe гoды пpи учacтии Мapтeнo в Пapижcкoй кoнcepвaтopии был oткpыт нe тoлькo клacc Вoлн Мapтeнo, нo и клacc pитмичecкoгo paзвития. В послевоенные годы при участии Мартено в Парижской консерватории был открыт не только класс Волн Мартено, но и класс ритмического развития. В 1936 году в Париже открылась Школа искусств Мартено. В 1937 году за изобретение Волн Мартено получил золотую медаль Всемирной выставки в Париже. В этой статье мы расскажем о французском изобретателе Морисе Мартено и легендарном инструменте, получившем название Волны Мартено, или космическое пианино. Born in Paris, he is best known for his invention of the ondes Martenot, an instrument he first realized in 1928 and spent decades improving. He unveiled a microtonal model in 1938.
Ondes Martenot: An Introduction
И Лев Термен блестяще с этим справился, представив публике новый инструмент в 1932 году. Первоначально ритмикон не получил такой широкой известности, как терменвокс. Полноценную жизнь детище Термена обрело в 1950—1960-е гг, когда лондонский музыкальный продюсер Джо Мик выкупил и отреставрировал прототип аппарата. Звучание этого уникального инструмента можно услышать во многих фильмах тех лет, в том числе таких, как «Доктор Стрейнджлав», «Дожди Ранчипура», «Подземная битва», а также на альбомах PinkFloyd, Tangerine Dream и Артура Брауна. Позже Лев Термен загорелся идеями синтеза искусств. Микс музыки, движения танца и света он пытался воплотить в Терпситоне.
Но, увы, этот инструмент не удалось реализовать до конца. Но прототипы его сохранились. В 1928 году французский изобретатель Морис Мартено создал клавишный электромузыкальный инструмент Волны Мартено. На фортепианной клавиатуре играют правой рукой, за счёт колебания клавиши производят эффект вибрато. Перемещение руки с надетым специальным кольцом на палец позволяет делать плавный не темперированный переход от ноты к ноте.
Левая рука регулирует громкость и атаку звука, изменения тембра. То есть в этом инструменте заложены принципы работы, подобные тем, что разработал Л. Волны Мартено широко использовались в музыке французских композиторов 1930—1940-х гг. Мессиан например, классическая пьеса «Празднество прекрасных вод» , Д. Мийо, Э.
Нельзя не вспомнить созданный русским инженером-акустиком Андреем Володиным в 1935 году одноголосый клавишный инструмент Экводин, который имитировал звуки инструментов и моделировал синтезировал новые звучания. И, конечно, Эмиритон — уникальный шумовой инструмент, разработанный в 1932—1935 гг. Римским-Корсаковым совместно с инженерами А. Ивановым, В. Крейцером и В.
Путевку в жизнь инструменту дал сам Д. В 1940-х гг. В 1935 году американский инженер Лоуренс Хаммонд создал инструмент, значение которого трудно переоценить в истории современной музыки — это электромеханический орган «Hammond».
Вся система состояла из трёх элементов. Первый носил название «Principal» и являлся по сути обычным громкоговорителем. Вторым элементом был так называемый резонансный диффузор «Palme», который имел своеобразную конструкцию: он представлял собой деревянный корпус необычной формы с двенадцатью натянутыми струнами, резонировавший в соответствии с нотами, исполняемыми музыкантом, и привносил в «голос» Волн Мартено неповторимые оттенки струнного инструмента. Третий компонент системы назывался «Metallique». По устройству он также был схож с обычным громкоговорителем, с той лишь разницей, что традиционный динамик был заменён в нем на металлическое «блюдо», весьма напоминавшее гонг или «крэш» барабанной установки. Данный диффузор придавал звучанию характерный металлический тембр. Show likes Sergey Sirotkin 28 Mar 2008 at 5:47 pm Музыка для волн Нет ничего удивительного в том, что после презентации Ondes Martenot в 1928 году инструмент произвёл фурор в среде исполнителей и композиторов различных направлений.
Его богатые возможности открывали бесконечное пространство для экспериментов, а необычайной красоты звук, напоминающий человеческий голос и одновременно хранящий в себе нечто таинственное, не от мира сего, завораживал слушателей. Целый ряд деятелей музыкального искусства не обошёл своим вниманием рождение замечательного инструмента, и в дальнейшем они подарили миру свои произведения, написанные специально для исполнения на Волнах Мартено, а также композиции, включающие сей необычный «голос» в состав партитуры. К наиболее известным произведениям с участием Ondes Martenot можно отнести «Турангалила-симфонию» Turangalila-Symphonie, 1946-48 французского композитора Оливье Мессиана Oliver Messiaen , где Волнам отводилась второстепенная, но всё же значительная часть, написанная специально для исполнения Жинетт Ginette Martenot , сестры изобретателя инструмента. В дальнейшем эта партия исполнялась талантливой ондисткой, двоюродной сестрой композитора Жанной Лориод Jeanne Loriod , которая внесла значительный вклад в популяризацию Ondes Martenot и является, вероятно, самой известной исполнительницей на этом инструменте. Фантасмагорический «голос» Волн также можно услышать в саундтреках к футуристическим кинокартинам, «Lawrence of Arabia» и «Mad Max». В роли ондиста в титрах к этим кинофильмам значится Морис Жар Maurice Jarre. Как мы уже упоминали, Морис Мартено сам был талантливым музыкантом. Являясь непосредственно изобретателем инструмента, он обладал исключительным мастерством владения Волнами и в 1947 году там же, где он когда-то занимался, будучи молодым студентом, а именно в Парижской консерватории, открыл класс по обучению игре на Ondes Martenot. До конца своих дней он занимался преподаванием и совершенствованием своего детища, но, к сожалению, на восемьдесят третьем году он ушёл из жизни. Мартено не ставил перед собой задачу запустить своё изобретение в серийное производство — он справедливо полагал, что создание подобного инструмента требует ручного подхода, и с его смертью выпуск Волн практически остановился за исключением нескольких приборов, собранных сыном изобретателя.
На сегодняшний день известно, что в мире сохранилось около пятидесяти оригинальных Ondes Martenot. Кроме того, в 60-е годы было создано небольшое количество инструментов, по своему типу очень напоминающих Волны Мартено, однако дальнейшего развития их производство не получило.
The Museum model has 18 push buttons to control timbre, octave choice, and attack, as well as two controls for vibrato speed and intensity.
Credits: All media The story featured may in some cases have been created by an independent third party and may not always represent the views of the institutions, listed below, who have supplied the content.
He unveiled a microtonal model in 1938. He also was responsible for teaching the first generation of ondes Martenot performers, including Karel Goeyvaerts , Jeanne Loriod , Georges Savaria , Gilles Tremblay , and his sister Ginette Martenot. He taught lessons at the Paris Conservatoire during the 1940s.
Редкие музыкальные инструменты
Младшая же его сестра Жинетт была одной из первых успешных исполнительниц на инструменте волн Мартено. Параллельная история Главной темой творчества Мориса стало музыкальное электричество. Увлечение это началось в 1919 году по возвращении с военной службы. Эксперименты и исследования затянулись на девять лет. Результатом стал Ondes Martenot в переводе с французского значит «Электрические волны Мартено». Инструмент был официально представлен публике на парижской выставке в 1928 году. Он стал одним из первых в электромузыке и отдаленно напоминал терменвокс, изобретенный восьмью годами ранее советским изобретателем Львом Терменом. Оба музыкальных инструмента были схожи по своему устройству и принципу создания звуков.
Кроме того, исследования и разработка их пионерами электромузыки происходили параллельно. По официальным данным, Мартено и Термен не были знакомы до 1930 года. Тогда их изобретения уже были запатентованы. Однако существуют источники, утверждающие, что встреча их произошла в первый раз в 1923 году. Именно это подтолкнуло французского музыканта к созданию собственного электроинструмента. Устройство Классические волны Мартено по сути являлись монофоническим синтезатором и имели 7-октавную клавиатуру. Инструмент отличался необычным способом извлечения звуков.
Они создавались с помощью электрической схемы, которая собрана была на транзисторах и управлялась нажатием клавиш. Затем через усилитель звук передаевался в систему громкоговорителя. У исполнителя была возможность управлять амплитудой и длиной волны сигнала.
Martenot says his brain child offers the player an unprecedented opportunity for tone colors and an articulated musical performance.
Two radio currents of different frequencies are used through a loud speaker and are produced over a range of five octaves on the keyboard with volume control.
Career Born in Paris, he is best known for his invention of the ondes Martenot, an instrument he first realized in 1928 and spent decades improving. He unveiled a microtonal model in 1938.
Martenot himself performed as an "ondist" with the Philadelphia Orchestra under Leopold Stokowski in 1930.
С детских лет учился играть на фортепиано и виолончели, изучал гармонию и контрапункт. В 1931 году предпринял первое мировое турне с исполнением музыки на своём инструменте. Одновременно уже во второй половине 1920-х гг.
Телармониум, терменвокс и волны Мартено: история приручения электричества музыкантами
Одновременно уже во второй половине 1920-х гг. В 1933 году был удостоен золотой медали на конкурсе изобретений имени Луи Лепина за развивающие музыкальные игры. В 1936 году в Париже открылась Школа искусств Мартено. В 1937 году за изобретение Волн Мартено получил золотую медаль Всемирной выставки в Париже.
He also was responsible for teaching the first generation of ondes Martenot performers, including Karel Goeyvaerts , Jeanne Loriod , Georges Savaria , Gilles Tremblay , and his sister Ginette Martenot. He taught lessons at the Paris Conservatoire during the 1940s. A Martenot biography, in French, has been written by ondist Jean Laurendeau.
Вторым элементом был так называемый резонансный диффузор «Palme», который имел своеобразную конструкцию: он представлял собой деревянный корпус необычной формы с двенадцатью натянутыми струнами, резонировавший в соответствии с нотами, исполняемыми музыкантом, и привносил в «голос» Волн Мартено неповторимые оттенки струнного инструмента. Третий компонент системы назывался «Metallique». По устройству он также был схож с обычным громкоговорителем, с той лишь разницей, что традиционный динамик был заменён в нем на металлическое «блюдо», весьма напоминавшее гонг или «крэш» барабанной установки. Данный диффузор придавал звучанию характерный металлический тембр.
Музыка для волн Нет ничего удивительного в том, что после презентации Ondes Martenot в 1928 году инструмент произвёл фурор в среде исполнителей и композиторов различных направлений. Его богатые возможности открывали бесконечное пространство для экспериментов, а необычайной красоты звук, напоминающий человеческий голос и одновременно хранящий в себе нечто таинственное, не от мира сего, завораживал слушателей. Целый ряд деятелей музыкального искусства не обошёл своим вниманием рождение замечательного инструмента, и в дальнейшем они подарили миру свои произведения, написанные специально для исполнения на Волнах Мартено, а также композиции, включающие сей необычный «голос» в состав партитуры. К наиболее известным произведениям с участием Ondes Martenot можно отнести «Турангалила-симфонию» Turangalila-Symphonie, 1946-48 французского композитора Оливье Мессиана Oliver Messiaen , где Волнам отводилась второстепенная, но всё же значительная часть, написанная специально для исполнения Жинетт Ginette Martenot , сестры изобретателя инструмента.
В дальнейшем эта партия исполнялась талантливой ондисткой, двоюродной сестрой композитора Жанной Лориод Jeanne Loriod , которая внесла значительный вклад в популяризацию Ondes Martenot и является, вероятно, самой известной исполнительницей на этом инструменте. Фантасмагорический «голос» Волн также можно услышать в саундтреках к футуристическим кинокартинам, «Lawrence of Arabia» и «Mad Max». В роли ондиста в титрах к этим кинофильмам значится Морис Жар Maurice Jarre. Как мы уже упоминали, Морис Мартено сам был талантливым музыкантом.
Являясь непосредственно изобретателем инструмента, он обладал исключительным мастерством владения Волнами и в 1947 году там же, где он когда-то занимался, будучи молодым студентом, а именно в Парижской консерватории, открыл класс по обучению игре на Ondes Martenot. До конца своих дней он занимался преподаванием и совершенствованием своего детища, но, к сожалению, на восемьдесят третьем году он ушёл из жизни. Мартено не ставил перед собой задачу запустить своё изобретение в серийное производство — он справедливо полагал, что создание подобного инструмента требует ручного подхода, и с его смертью выпуск Волн практически остановился за исключением нескольких приборов, собранных сыном изобретателя. На сегодняшний день известно, что в мире сохранилось около пятидесяти оригинальных Ondes Martenot.
Кроме того, в 60-е годы было создано небольшое количество инструментов, по своему типу очень напоминающих Волны Мартено, однако дальнейшего развития их производство не получило. Удивительная импровизация Моники Пьеро Monique Pierrot Казалось бы, в современной популярной музыке, с ее насыщенностью всевозможными звуками, эффектами и бесконечными цифровыми экспериментами, не найдётся места для столь тонкого звучания, присущего творению Мориса Мартено. Однако и сейчас существуют поп-группы, не желающие сбрасывать историю музыкального развития со счетов и в поисках новых идей обращающиеся к прошлому. Одним из таких коллективов является британская команда Radiohead мы уже писали о ней на страницах нашего журнала , точнее ее участник Джонни Гринвуд Johnny Greenwood , который ещё в детстве был впечатлён звуком Волн в «Турангалила-симфонии», но до определённого времени не имевший возможности лицом к лицу познакомиться с этим необыкновенным инструментом.
С приходом популярности к группе, а соответственно и финансовых потенциалов, Джонни не упустил своего шанса и приобрёл один из сохранившихся Ondes, собранный в 1983 году сыном Мориса Мартено. В 2000 году звучание Волн фиксируется на четвёртом альбоме Radiohead «Kid A». Опасаясь повреждения хрупкого инструмента при перевозке, Гринвуд отказался брать его с собой в турне, однако партии для Ondes ничем нельзя было заменить при живом выступлении. Тогда Гринвуд обращается к Бобу Уильямсу, владельцу компании Analogue Systems, с просьбой собрать ему репликант незаменимого инструмента, который он смог бы использовать на концертах вместе с «начинкой» той же компании, уже применявшейся на выступлениях Radiohead речь идёт об аналоговых синтезаторах RS Integrators.
Everything is made by the musician in real time, including the control of the vibrato, the intensity, and the attack. It is an important step in our electronic instrument lineage. Examples abound, from work by the California instrument designer Roger Linn to new imaginings like the soft, squishy, surreal Seaboard. Watch on YouTube Wavemakers Trailer Caroline Martel, director of a new documentary on the Ondes Martenot titled Wavemakers , sees a connecting line between inventions of the past and ongoing experiments in the present. Some of the most fascinating portions of the film showcase how the Ondes actually works, and how the prospect of re-building the instrument to its original specs has proven elusive. Along with its wires and triggers and knobs was the inclusion of an almost supernatural kind of powder that transferred electrical currents within a certain part under the expression key, which tweaked the timbre.
The wrong amount is much more likely, alas. On top of that is the archaic template for wiring an instrument invented when the age of wires was still new. When we hear the sound of the Ondes, we are perhaps not so much filled but emptied out. He has used it in his solo work too, including his soundtrack for There Will Be Blood and a classical composition titled Smear. It creates a lack.
Maurice Merleau-Ponty
Он преподавал уроки в Парижской консерватории в 1940-х годах. Ондист написал биографию Мартено на французском языке. Его изобретение ondes Martenot является предметом документального фильма 2013 года в Квебеке Wavemakers , в котором также фигурирует Лорендо. Источники Сэди, С.
Career Born in Paris, he is best known for his invention of the ondes Martenot, an instrument he first realized in 1928 and spent decades improving. He unveiled a microtonal model in 1938. Martenot himself performed as an "ondist" with the Philadelphia Orchestra under Leopold Stokowski in 1930.
Впервые он продемонстрировал куницы в Парижской опере в 1928 году. Мартено и его сестра Жинетт запланировали мировое турне с демонстрационными концертами 1931-32 , и Мартено написал исследования об использовании инструмента и о музыкальном образовании, включая Метод Мартено 1952; «Метод Мартено» и Приложение Principes fondamentaux de education musicale et leur 1970; «Основные понятия музыкального образования и их применение». Мартено преподавал в Парижской консерватории 1947—70 и основал собственное учреждение - Художественную школу Мартено в Нейи.
Для извлечения звука, музыканту необходимо нажать клавишу на клавиатуре, либо натянуть нить до соответствующей позиции и нажать левую кнопку. Сила нажатия на неё управляет атакой и громкостью. Рядом имеется переключатель режимов управления при помощи клавиатуры либо нити и переключатели тембра.
Морис Мартено френски музикант
8 октября 1980 г.) был французским виолончелистом, радио телеграфистом во время Первой мировой войны и. Он должен был стать 29-м морским (успешным) научно-стеклянными апостолом, терпситон изобрел морис мартено лев термен евгений мурзин, запущенным с октября 1981 года. (1928) Французский скрипач Морис Мартено (Maurice Martenot, 14.10.1898 – 08.10.1980) во время Первой мировой войны служил радистом, и его внимание привлёкли звуки. В период с 1931 года Мартено вместе со своей сестрой Жинетт Мартено совершили мировое турне, чтобы продемонстрировать этот метод.
Волны Мартено
8 октября 1980 г.) был французским виолончелистом, радио телеграфистом во время Первой мировой войны и. 1921 / Maurice Marthenot. (Сесиль Лартиго и переводчица Анита Поликарпова нервно смеются) Начнем с того, что инструмент изготавливал его изобретатель Морис Мартено, но он умер (в 1980 году – прим. Волны Мартено (электрофон) (фр. Ondes Martenot) — одноголосный электронный музыкальный инструмент, с 7-октавной клавиатурой фортепьянного типа, а также нитью с кольцом. He also was responsible for teaching the first generation of ondes Martenot performers, including Karel Goeyvaerts, Jeanne Loriod, Georges Savaria, Gilles Tremblay, and his sister Ginette Martenot. Он должен был стать 29-м морским (успешным) научно-стеклянными апостолом, терпситон изобрел морис мартено лев термен евгений мурзин, запущенным с октября 1981 года.
Maurice Merleau-Ponty
Он представляет собой смесь саксофона и синтезатора. Принцип игры на нем практически тот же, что и на саксе. Однако «синтезаторное прошлое» инструмента делает возможным его подключение к компьютеру. Электрониум Самый загадочный инструмент в нашей подборке. Он был придуман изобретателем Рэймондом Скоттом. О нем мало что известно, кроме того, что это огромный прототип современного синтезатора.
Единственный оставшийся электрониум принадлежит композитору Марку Мазэрсбо, да и тот не работает. Музыкальная пила Это пила отличается от обычной только тем, что она может гнуться гораздо сильнее. При игре музыкант упирает один ее конец себе в бедро, а другой конец держит рукой. Звук извлекается специальным смычком. Надо сказать, что необычное звучание пилы можно услышать в композициях некоторых фолк-групп.
Однако за пределами жанра этнической музыки она не получила широкого распространения. Его изобрел Морис Мартено в 1928 году.
Предпосылки к появлению электронной музыки Телармониум. Источник изображения: commons. Система его работы заключалась в том, что каждая нота обозначала сочетание букв, из этого несложно сделать вывод, что создавался он для шифровки информации.
А это значит, что полноценным инструментом музыкальный телеграф не являлся. Первым же настоящим электрическим музыкальным инструментом стал телармониум американского инженера Тадеуса Кахилла, созданный в 1901 году. На основе электрических генераторов и тональных колес устройство с помощью сложной клавиатуры воспроизводило разные ноты, а послушать трансляцию можно было по городскому телефону. Стоит сказать, что телармониум представлял собой аппарат высотой в два этажа и весом около 7 тонн! Терменвокс или «голос Термена» Лев Термен и терменвокс.
Звук в новом изобретении образовывался как результат биения двух радиочастотных генераторов, а управление им происходило в результате свободного перемещения рук вблизи двух металлических антенн. Изменение высоты звука достигалось путем приближения руки к правой антенне, в то время как громкость звука можно было поменять, приближая другую руку к левой антенне.
По сути, он и тут говорит о Боге, и человеческая любовь — то же самое, что любовь Божественная. Мессиан всегда пытался найти выход в другое измерение. Насколько он важен для музыки? Пятая часть — «Радость крови звезд» — это любовное слияние со звездами и космосом, шестая часть — «Сад сна любви» — с природой. Мессиан очень любил французскую сюрреалистическую поэзию и живопись, и, хотя буквально это не отражено в музыке, сюрреализм был одним из источников его вдохновения. Сюрреалисты — например, Андре Бретон — много писали о любви, защищая ее порой разрушительную силу.
Для меня любовь в этом контексте — способ ухода от конфликтов и объединения всех религий. Сюрреалистов интересовала политика, не религия, а вот Мессиана занимали экуменические идеи. Есть ли что-то сопоставимое с ним? Например, очень красивый Концерт для волн Мартено Андре Жоливе почти не играют, там очень сложная оркестровая партитура. Но это классика нашего репертуара. Много камерных пьес у Тристана Мюрая, часто играют сочинения Онеггера, но там волны используются не в качестве солиста. Есть и менее известные композиторы. Теперь есть и синтезаторы, и компьютеры.
Композиторы продолжают интересоваться этим инструментом? Особенность волн — в их чувствительности: не нужно никаких дополнительных компьютеров и синтезаторов, одно прикосновение — и инструмент следует за твоим телом, твоими мыслями. Это что-то сумасшедшее. Я влюбилась в этот инструмент именно из-за его гиперчувствительности. Волны Мартено вдохновили на создание многих электронных инструментов и технически, и художественно, но ни один из них не обладает такой отзывчивостью в каждом параметре звука. Лет тридцать назад к волнам действительно относились как к устаревшему, отмирающему инструменту. Но волны Мартено оказались вне законов времени: мы должны были исчезнуть, но нет — мы все еще живы. Да, нас немного, но мы много играем, педагоги всегда востребованы, а молодые композиторы увлечены этим выжившим «ископаемым».
В нашем деле все уникально — каждый концерт, инструмент, исполнитель. Невозможность точной фиксации музыки для волн Мартено как раз очень привлекает композиторов — она всегда живая, подвижная, порой непредсказуемая. Композиторам нравятся качества, которыми обладает только этот старый электронный инструмент, и для нас по-прежнему пишут.
Он представил модель микротональной в 1938 году. Сам Мартено выступал в качестве ондиста с Филадельфийским оркестром под руководством Леопольда Стоковски в 1930 году. Он преподавал уроки в Парижской консерватории в 1940-х годах. Ондист написал биографию Мартено на французском языке.